And the Oscar goes to…

Publicado: 11 enero, 2013 en Sin categoría

Bueno, pues ya han salido las nominaciones a los Oscar y, aunque para algunos han sido las más imprevisibles desde hace años, un servidor ha acertado 7 de las 9 nominadas. Sinceramente, con ‘Amour’ de Michael Haneke cometí un lapsus, ya que pensé que al ser una película austriaca, no entraría en la categoría de mejor película y sí en la de mejor película de habla no inglesa. Lo cierto es que ha entrado en ambas, algo que, como en el caso de la animación, me parece absurdo. Pero claro, dejar fuera a la película que se llevó la palma de oro en Cannes puede resultar mucho más absurdo. El caso es que, lo que se dice sorpresa, en la categoría de película sólo hay una, que se llama ‘Bestias del Sur Salvaje’ de Ben Zeitlin. No es así en la categoría de director, donde prácticamente nadie esperaba que se quedaran fuera nombres como el de Kathryn Bigelow y Ben Affleck.

Llegados a este punto, me voy a aventurar a hacer una quiniela de los Oscar que, como todos los años, intercalará lo que creo que va a pasar con lo que me gustaría que pasara, aunque lo que me hubiera gustado de verdad hubiera sido ver a ‘Mátalos Suavemente’ de Andrew Dominik entre las elegidas. Sin más dilación, ahí va mi pronóstico:

 

Mejor Película: ‘Lincoln’ de Steven Spielberg.

Mejor Director: Michael Haneke por ‘Amour’.

Mejor Actor Principal: Joaquin Phoenix por ‘The Master’ de Paul Thomas Anderson.

Mejor Actriz Principal: Jessica Chastain por ‘La Noche más Oscura’ de Kathryn Bigelow.

Mejor Actor de Reparto: Christoph Waltz por ‘Django Desencadenado’ de Quentin Tarantino.

Mejor Actriz de Reparto: Anne Hathaway por ‘Los Miserables’ de Tom Hooper.

Mejor Guión Original: ‘Moonrise Kingdom’ de Wes Anderson, escrito por Wes Anderson y Roman Coppola.

Mejor Guión Adaptado: ‘Argo’ de Ben Affleck, escrito por Chris Terrio.

Mejor Película de Animación: ‘¡Rompe Ralph!’ de Rich Moore.

Mejor Película de Habla no Inglesa: ‘Amour’ de Michael Haneke.

Mejor Fotografía: Roger Deakins por ‘Skyfall’ de Sam Mendes.

Mejor Vestuario: Paco Delgado por ‘Los Miserables’ de Tom Hooper.

Mejor Montaje: Dylan Tichenor y William Goldenberg por ‘La Noche más Oscura’ de Kathryn Bigelow.

Mejor Maquillaje y Peluquería: Peter Swords King, Rick Findlater y Tami Lane por ‘El Hobbit: Un Viaje Inesperado’ de Peter Jackson.

Mejor Música: Alexandre Desplat por ‘Argo’ de Ben Affleck.

Mejor Canción Original: “Skyfall” de Adele por ‘Skyfall’ de Sam Mendes.

Mejor Diseño de Producción: Eve Stewart y Anna Lynch-Robinson por ‘Los Miserables’ de Tom Hooper.

Mejor Montaje de Sonido: Eugene Gearty y Philip Stockton por ‘La Vida de Pi’ de Ang Lee.

Mejor Mezcla de Sonido: Andy Nelson, Mark Paterson y Simon Hayes por ‘Los Miserables’ de Tom Hooper.

Mejores Efectos Visuales: Bill Westenhofer, Guillaume Rocheron, Erik-Jan De Boer y Donald R. Elliott por ‘La Vida de Pi’ de Ang Lee.

 

Aunque sinceramente creo que ‘Lincoln’ de Steven Spielberg se va a llevar la mayor parte, solo deseo que sea porque realmente es una buena película y no porque es del niño mimado de Hollywood y trate sobre un presidente tan icónico para el pueblo norteamericano.

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Nominaciones a los Oscar 2013

Publicado: 4 enero, 2013 en Sin categoría

No, amigos, todavía no han visto la luz las nominaciones, pero en temporada de premios cada año se ven más predecibles estas nominaciones, y de cara a los Oscar de este año, parece básico saber al menos 6 de las 10 nominadas antes de que las anuncien. De esas 6, hay 4 que tienen su puesto asegurado por ser sus directores los típicos mimados de la academia cuando a premios se refiere. Esas 4 son ‘La Noche más Oscura’ de Kathryn Bigelow, ‘La Vida de Pi’ de Ang Lee, ‘Lincoln’ de Steven Spielberg y ‘Los Miserables’ de Tom Hooper. Además, parece evidente que ‘Argo’ de Ben Affleck y ‘Django Desencadenado’ de Quentin Tarantino serán las 2 que completen ese grupo de 6 fijas. ¿Cuáles serán las 4 restantes?

Para el que esto escribe, claras candidatas son ‘Moonrise Kingdom’ de Wes Anderson, ‘El Lado Bueno de las Cosas’ de David O. Russell y ‘The Master’ de Paul Thomas Anderson, atendiendo así a la práctica habitual de los académicos. De este modo, tendríamos 9 nominadas, por lo que quedaría 1 sóla película por nominar.

Si de mí dependiera esta última nominación, ‘Mátalos Suavemente’ de Andrew Dominik se llevaría no sólo dicha nominación, sino también, probablemente, la estatuilla dorada. Pero la academia ya ha nominado una película en la que EEUU es lo más con la cinta de Bigelow, por lo que dudo que la magnífica obra de Dominik se lleve esta última nominación.

La academia tiene la costumbre de nominar, y muchas veces premiar, artículos caros de lujo de dudoso valor cinematográfico, como ya ocurriera con ‘El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey’, por lo que ‘El Hobbit: Un Viaje Inesperado’ podría ser esa décima nominada sin que nos llegara a sorprender semejante despropósito.

En este sentido, al igual que premiaran la cinta basada en la trilogía literaria de Tolkien, este año podría verse sometida a esa sobrevaloración el cierre de la trilogía de Batman de Christopher Nolan. Aunque la magnífica ‘El Caballero Oscuro’ fuera ninguneada en su momento, ahora parece el absurdo momento en el que la academia se redime nominando y, por qué no, premiando la inferior tercera entrega de dicha trilogía.

En los últimos años se ha convertido en costumbre meter alguna cinta de animación en la categoría de mejor película, algo rematadamente absurdo si tenemos en cuenta que este género tiene su propia categoría. Sin embargo, no creo que ‘¡Rompe Ralph!’ esté a la altura de obras casi maestras como ‘Up’ o ‘Toy Story 3’, pero nunca se sabe.

El 10 de enero saldremos de dudas, pero cada año es menos sorprendente la aparente falta de rigor fílmico en unos premios que han perdido todo su supuesto valor.

Ranking cinematográfico 2012

Publicado: 27 diciembre, 2012 en Sin categoría

Aunque en breve se publicará un artículo al respecto en Ahots Berriak, voy a dejar aquí, de mejor a peor película, el ranking cinematográfico de 2012. Además, el artículo está escrito antes de haber visto ‘El Hobbit: Un Viaje Inesperado’.

1.- ‘Mátalos Suavemente’ de Andrew Dominick:

Magnífica crítica al sistema norteamericano actual en general y a la crisis financiera en particular.
NOTA: 9,3

2.- ‘Skyfall’ de Sam Mendes:

Probablemente la mejor película de Bond hasta la fecha y, sin duda, el mejor blockbuster del año.
NOTA: 8,6

3.- ‘Moonrise Kingdom’ de Wes Anderson:

Una nueva vuelta de tuerca a el particular estilo de su director, de una forma más depurada que nunca.
NOTA: 8,4

4.- ‘Looper’ de Rian Johnson:

Ciencia-ficción pura sin concesiones.
NOTA: 8,0

5.- ‘El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace’ de Christopher Nolan:

Cierre de oro a la leyenda del hombre murciélago.
NOTA: 7,8

6.- ‘Extraterrestre’ de Nacho Vigalondo:

Original y divertida propuesta por parte de uno de los directores más interesantes del panorama nacional.
NOTA: 7,5

7.- ‘Las Flores de la Guerra’ de Yang Zimou

Magnífica cinta bélica que, probablemente, nunca verá la luz en España.
NOTA: 7,4

8.- ‘Moneyball’ de Bennett Miller:

Un gran guión por parte de Aaron Sorkin que nos da una buena película deportiva.
NOTA: 7,2

9.- ‘Young Adult’ de Jason Reitman:

Otro director que sabe bien como explotar su estilo.
NOTA: 6,9

10.- ‘Luces Rojas’ de Rodrigo Cortés:

Gran cine de engaño en el que sumergirse sin pretensiones. Otra gran apuesta nacional.
NOTA: 6,7

11.- ‘Millenium: Los Hombres que no Amaban a las Mujeres’ de David Fincher:

De factura impecable pero impersonal dentro de la filmografía de Fincher.
NOTA: 6,6

12.- ‘Prometheus’ de Ridley Scott:

Entretenida precuela de un clásico que no le llega ni a la suela del zapato.
NOTA: 5,9

13.- ‘El Hobbit: Un Viaje Inesperado’ de Peter Jackson:

Un más de lo mismo que ya no engaña a nadie.
NOTA: 5,7

14.- ‘Los Vengadores’ de Joss Whedon:

Mezcolanza de superhéroes con un villano que no está a la altura de las circunstancias.
NOTA: 5,6

15.- ‘The Amazing Spider-man’ de Marc Webb:

Remake innecesario del hombre araña.
NOTA: 5,5

16.- ‘Frankenweenie’ de Tim Burton:

Simpático homenaje al cine clásico de terror que está muy lejos de los grandes trabajos de su director.
NOTA: 5,3

17.- ‘War Horse’ de Steven Spielberg:

Técnicamente impecable pero incidiendo en la búsqueda de la lágrima fácil del espectador.
NOTA: 4,8

18.- ‘Tan Fuerte, tan Cerca’ de Stephen Daldry:

Más lacrimógena que la anterior si cabe.
NOTA: 4,5

19.- ‘Al Borde del Abismo’ de Asger Leth:

Apenas entretenido producto falto de imaginación.
NOTA: 3,7

20.- ‘Contraband’ de Baltasar Kormákur:

Bodrio incoherente e infumable que nos brinda la peor película de 2012.
NOTA: 2,3

O mueres como un héroe…

Publicado: 7 septiembre, 2012 en Sin categoría

Christopher Nolan ha terminado su trilogía sobre Batman. El final de la misma ha dividido en opiniones a los que han seguido las andanzas del hombre murciélago, pero lo que es evidente es que este hombre ha puesto al héroe en su lugar, tras ser enterrado por Joel Schumacher en las bochornosas ‘Batman Forever’ y ‘Batman & Robin’. Es evidente que el cierre de la saga es el más flojo, como le pasara a Coppola con ‘El Padrino’, e impersonal de su director, pero también es cierto que si nos paramos a pensar, esta trilogía hay que analizarla por completo, y eso nos lleva a la conclusión de que hemos asistido a algo realmente grande en la historia del cine. Eso sí, si no has visto la trilogía, no sigas leyendo porque habrá spoilers a mansalva.

 

‘Batman Begins’: El nacimiento del héroe.

Todo empezó con esta película. Asistimos al acontecimiento que moldeó la personalidad de un Bruce Wayne vengativo que asistió al asesinato de sus padres. Asistimos también a su adiestramiento en la Liga de las Sombras para convertirse en guerrero, dónde se ponen por primera vez en duda las diferencias morales entre el bien y el mal. Y finalmente asistimos al nacimiento de la leyenda del caballero oscuro en Gotham, dónde Wayne tiene que enfrentarse a su maestro Ra’s al Ghul, además de al psiquiatra del asilo de Arkham, conocido como el espantapájaros, y a la mafia. En definitiva, asistimos al principio de todo, con un Bruce Wayne que afronta la responsabilidad de terminar con el crimen en Gotham.

 

‘El Caballero Oscuro’: … o vives lo suficiente para verte convertido en villano.

De una manera brillante Nolan termina ‘Batman Begins’ mostrándonos al que será el inolvidable villano de su secuela, el Joker, y como prólogo de esta secuela nos lo presenta de manera impecable. El Joker se nos muestra como el némesis de Batman y es quien más en duda es capaz de poner al héroe sobre cuál es la moral a seguir. Vemos también el surgimiento de Dos Caras, con un Harvey Dent empeñado en terminar con el crimen junto a sus aliados, Batman y el comisario Gordon, que se ve corrompido por el Joker al perder a su amada. Es el propio Dent el que pronuncia la frase clave de la trilogía: “O mueres como un héroe o vives lo suficiente para verte convertido en villano”. Al final de la película asistimos al momento cumbre de la saga, pues el Joker pierde pero gana, Harvey Dos Caras Dent muere como villano pero para el pueblo será como héroe, porque Batman decide cargar con la culpa de su muerte por lo que vive lo suficiente como para verse convertido en villano. En definitiva, una obra maestra que nos hace dudar de la moralidad que encierran el bien y el mal como nunca.

 

‘El Caballero Oscuro. La Leyenda Renace’: La muerte del héroe:

Es imposible conocer las intenciones de Nolan para el cierre de la saga, pero habíamos asistido al nacimiento del héroe y a su conversión en villano por el bien de Gotham, luego era de esperar la muerte del héroe tras su redención en lo que sería el cierre perfecto de la saga. La muerte de Heath Ledger fue un duro golpe para esta trilogía, ya que la intención de Nolan era volver a recurrir a él como villano principal en el cierre de la misma, por lo que tuvo que reinventar el final. Bane y Talia al Ghul, hija del mentor de Bruce Wayne, fueron los villanos elegidos, encontrando en ese animal que es Bane, el némesis perfecto para un Bruce Wayne en muy baja forma física, que tenía que resurgir para acabar con la amenaza que suponían hacia Gotham. El desarrollo del film es muy parecido al del anterior, algo que resulta perfecto en las historias sobre el hombre murciélago, pero no tardamos en darnos cuenta que el personaje de Catwoman, aunque bien interpretado, no parece tener un peso importante en la trama. El cierre de la saga quiere ser tan apabullante como el de ‘El Caballero Oscuro’ y en parte lo consigue, aunque de una forma más atropellada. Sin embargo, estamos ante una buena película cuyo garrafal fallo se encuentra tras la redención y aparente muerte de Batman, que nos hace recordar de nuevo las palabras de Harvey Dent al morir como un héroe, cosa que se nos demuestra con una escena en la que Gotham descubre una estatua en su honor. Y el fallo del que hablo no es el hecho de hablar de Robin, ya que este no sale con su conocido ridículo atuendo ni siendo compañero de Batman; simplemente es el sucesor del hombre murciélago, y su presentación me parece magnífica. El fallo, sin duda, es mostrarnos a Bruce Wayne tras haber fingido su muerte, algo que no corresponde al estilo del director de la obra, más acostumbrado a dejar un final abierto a la interpretación del espectador. Es una lástima que una escena que apenas dura 5 segundos emborrone un, por otra parte, magistral trabajo que cerraba perfectamente la saga de Batman.

 

Parece evidente que, como decía, Nolan quería matar al héroe para cerrar la trilogía, pero supongo que algo así no debió ser del gusto de una productora que pensaba más en las reacciones del público medio al asistir a la muerte del bueno de la película.

¡YO SOY ESPAÑOL, PAÑOL, ÑOL!

Publicado: 22 junio, 2012 en Sin categoría

La película que hoy nos ocupa es una puta basura. Ese es el resumen de una crítica, así, rápido, tajante, real como la vida misma.

Vivimos en el país de la democracia cada cuatro años. Una democracia que beneficia a unos y perjudica a muchos. Una democracia que nos hace decir: “Este que ha salido va a hacer bueno al anterior”, pero que apoyamos en masa porque “por algo lucharon nuestros abuelos”; la democracia de los tópicos, por así decirlo. Una democracia en la que quienes tienen el poder roban, manipulan, desinforman, coartan, extorsionan, etc. de manera impune ante la ley. Una democracia en la que el mandamás puede cancelar el debate sobre el estado de la nación porque no le interesa debatir que nos sigue hundiendo en la mierda, como resumen de un sinfin de movidas. Una democracia en la que los inmigrantes me roban el trabajo (y si te descuidas, las mujeres); sí, sí, ese trabajo que rechacé hace un par de meses porque no me gustaba y se está muy a gustito en el paro chupando del bote; claro, ahora no mola tanto y jode. Una democracia en la que tu voto, definitivamente, vale lo mismo que los pelos de mis pelotas.

Las mismas pelotas que patean una cuadrilla de millonarios en una cosa llamada Eurocopa y que nos hace sentir patriotas como nunca. Un patriotismo que, visto en el cine, no sería más que una americanada, pero que cuando sucede en España no nos parece una españolada rancia. Orgullosos de esos millonarios que tan bien nos representan allá por dónde van, porque Sergio Ramos es la muestra de lo que pueden suponer los recortes en educación, al fin y al cabo y por poner un ejemplo. Pan y circo que decían.

Sinceramente, siento vergüenza cuando oigo el conocido cántico de “Yo soy español, español, español”. Creo que nunca ha sido una razón por la que sentirse orgulloso. Venid a decirme que soy independentista, separatista, un enemigo de la patria si queréis, pero ya hay mucha gente que se está cansando de que le tomen el pelo.

Termino la crítica de la peor película de la historia con una frase de ‘Martín (Hache)’:

“El que se siente patriota, el que cree que pertenece a un país, es un tarado mental. ¡La patria es un invento! ¿Qué tengo que ver yo con un tucumano o con un salteño? Son tan ajenos a mí como un catalán o un portugués. Una estadística, un número sin cara. Uno se siente parte de muy poca gente; tu país son tus amigos.”

Nota por JaviRage: 0 patatero (Ansar dixit)

Mis Villanos Favoritos

Publicado: 30 mayo, 2012 en Sin categoría

Tengo bastante muerto este mi blog desde que escribo artículos en Ahots Berriak y críticas en Yatecasting. Aunque lo desenpolvo de mucho en mucho, me gusta volver a estos inicios para hablar un poco más de cine, y hoy me he decidido a hablar de mis 5 villanos favoritos de la historia del cine. Venga va, de menos a más.

Agente Smith (Saga ‘Matrix’)
De una saga tan, a la larga, anodina como lo fue ‘Matrix’, hay que resaltar, entre otras cosas, a su magnífico villano interpretado por Hugo Weaving. Y es que el agente Smith era la antítesis del héroe de la función, y no podía serlo mejor que como a los hermanos Wachowski se les ocurrió. Un tipo al que poco le importaba el ser humano y sus compadres las máquinas que sólo buscaba el beneficio propio a través de la destrucción absoluta de un mundo tan falso como lo era la propia Matrix.

 

 

 

 

 

 

 

Antón Chigurh (‘No es Pais para Viejos’)
El mal inexplicable, el que no es posible comprender, un mal innato que no deja indiferente a nadie. Esa cara de chalado de la que goza Javier Bardem sirvió a los magníficos hermanos Coen para retratar ese mal del que hablo. Un villano inolvidable que traía de cabeza a todos aquellos que se topaban con el rastro de violencia que dejaba a su paso y que nos hacía ver que, efectivamente, EEUU ya no era un país para viejos.

 

 

 

 

 

 

 

Hannibal Lecter (‘El Silencio de los Corderos’)
Para la gran mayoría el villano por antonomasia. El doctor Lecter tenía la virtud de helar la sangre de quien estuviera cerca de él pese a estar atado y amordazado, y eso de por sí le convierte en una leyenda del mal personificado. Un auténtico psicópata que, por si fuera poco, tiene una dieta rica en seres humanos que le confieren el punto de locura que lo convierte en un villano memorable.

 

 

 

 

 

 

 

Joker (‘El Caballero Oscuro’)
La obsesión como origen de todo mal es un tema fetiche en la filmografía de Christopher Nolan, y convertir al Joker en la obsesión de Batman y viceversa fue lo que definió a un villano sin ningún tipo de escrúpulos que te mantiene tenso cada vez que hace su aparición para disfrutar viendo arder el mundo. La antítesis y, a la vez, el espejo de Batman es sin duda un villano absolutamente brutal gracias a su supuesta locura.

 

 

 

 

 

 

 

 

John Doe (‘Se7en’)
No más de media hora de metraje necesita este villano para convertirse en mi favorito y, también, en uno de los más perturbados y memorables psicópatas. La maestría de David Fincher tras la cámara y un guión brutal le dieron la gloria en el pasillo de la fama del mal a este curioso redentor de pecadores cuya inteligencia podía resultar inquietante hasta remover conciencias que creían saber todas las respuestas, como la del detective Mills. El loco por antonomasia para el que esto escribe.

El título de este post es esa frase que absolutamente todo el mundo ha pronunciado alguna vez en su vida. Es absurdo intentar realizar cine americano en España, pero lo que sí se ha conseguido por fin es realizar cine de género en España. Por fin la temática del cine patrio ha sido distinta a lo que nos tenía acostumbrados y la propia academia lo ha premiado con los Goya, en una gala en la que la triunfadora ha sido la magnífica ‘No habrá Paz para los Malvados’ de Enrique Urbizu.

Llegados a este punto y esperando a la entrega de los Oscar, cabe reflexionar sobre una frase parecida a la que dá título a este post pero con los papeles cambiados. ¿Y si la academia americana diera premios con el criterio de la española? Nos encontramos ante una edición que, presumiblemente, se subirá al carro de la absurdez reinante en los premios dados anteriormente y volverá a plagar a ‘The Artist’ de galardones. Es esa pregunta la que me he hecho y he intentado responderme a mí mismo repartiendo los Oscar de la siguiente forma, si en mí estuvira esa responsabilidad:

Mejor Película: ‘El Arbol de la Vida’ de Terrence Malick.
Mejor Director: Martin Scorsese por ‘La Invención de Hugo’.
Mejor Actor: George Clooney por ‘Los Descendientes’.
Mejor Actor de Reparto: Max Von Sydow por ‘Tan Fuerte, tan Cerca’.
Mejor Actriz: Rooney Mara por ‘Millenium: Los Hombres que no Amaban a las Mujeres’.
Mejor Actriz de Reparto: Jessica Chastain por ‘Criadas y Señoras’.
Mejor Guión Original: ‘Midnight in Paris’ de Woody Allen.
Mejor Guión Adaptado: ‘Moneyball’ de Bennett Miller.
Mejor Película de Animación: ‘Rango’ de Gore Verbinski.
Mejor Dirección Artística: ‘La Invención de Hugo’ de Martin Scorsese.
Mejor Fotografía: ‘War Horse’ de Steven Spielberg.
Mejor Diseño de Vestuario: ‘The Artist’ de Michel Hazanavicius.
Mejor Montaje: ‘La Invención de Hugo’ de Martin Scorsese.
Mejor Banda Sonora: ‘El Topo’ de Tomas Alfredson.
Mejor Sonido: ‘Millenium: Los Hombres que no Amaban a las Mujeres’ de David Fincher.
Mejor Montaje de Sonido: ‘Drive’ de Nicolas Winding Refn.
Mejores Efectos Visuales: ‘El Origen del Planeta de los Simios’ de Rupert Wyatt.

De este modo, no habría una gran triunfadora en un año que, sinceramente, no creo que deba haberla. Y es que sería osado negar que la mejor película del año es ‘El Arbol de la Vida’ de Malick o la perfección en dirección y técnica de ‘La Invención de Hugo’ de Scorsese. Del mismo modo, premiar a actrices cuya calidad interpretativa se basa más en su maquillaje que en su propio trabajo me parece absurdo. No niego que mi opinión sea discutible, pero seguro que es más justa que la que los académicos tengan en un par de días.